Interview geführt von Natalia Remmer Die Sopranistin Victoria Yastrebova nannte die Primadonna der neuen Generation. Die gebürtige Rostowerin und Absolventin des Rostower Staatlichen Konservatoriums, benannt nach Sergej Rachmaninow, ist seit 2008 in der Opernkompanie des berühmten Mariinski-Theaters tätig. Ihr Repertoire umfasst die Rollen von Aida und Iolanta in gleichnamigen Performances, Tatyana in Eugene Onegin, Rosina in Die Hochzeit des Figaro und viele andere.
Helle Erscheinung, Artistik und Charisma, raffinierter Geschmack und reichhaltige stimmliche Fähigkeiten - all dies wurde vom Publikum geschätzt, das am 26. März im Emirates Palace Hotel in Abu Dhabi ankam. Hier, auf der Bühne des Auditorium-Konzertsaals, spielte Victoria ihre Lieblingsopernarien und populären klassischen Werke unter der Leitung des Tschechischen Philharmonieorchesters unter der Leitung von Jiri Beloglavek. Wir trafen uns am Vorabend des Konzerts, um herauszufinden, was das brillante Mariinsky-Theater heute lebt und um seinen „aufgehenden Stern“ und seine Vorlieben besser kennenzulernen.
Victoria, bist du zum ersten Mal in den Emiraten?
Ja, ich bin zum ersten Mal hierher gekommen und sehr beeindruckt. Und die Kleidung der Anwohner, ihre Lebensweise, sogar Hotels - das alles ist neu für mich und es ist sehr interessant für mich, alles zu beobachten, was passiert. Es kommt oft vor, dass Sie in so kurzer Zeit so viele neue Informationen und Eindrücke erhalten. Ich weiß noch nicht, welches Publikum zum Konzert kommen wird, aber ich habe von meinen Kollegen aus dem Ballett gehört, dass sie klassische Musik hier lieben. Ich hoffe, unser Konzert wird es genießen.
Ich hatte das Glück, letzte Woche die Aufführung "Dedication to Fokin" zu besuchen. Und ich kann sagen, dass die Aufführung des Mariinsky-Theaterballetts, insbesondere von Ulyana Lopatkina, das Publikum schockiert hat ...
Ich glaube, unser Ballett ist das Beste, wenn auch sozusagen unbescheiden. Die bemerkenswertesten Künstler, zum Beispiel das Bolschoi-Theater und das Michailowski-Theater, stammen aus dem Mariinski-Theater.
Als gebürtige St. Petersburgerin unterstütze ich Sie voll und ganz ... Trotzdem, Victoria, Liebhaber der klassischen Oper, die in den Emiraten lebt und im Sommer nach St. Petersburg kommen will, was würden Sie empfehlen, um sich das zuallererst anzuschauen?
Ich arbeite am Mariinsky-Theater und gehe leider nur selten zu Auftritten an anderen Orten, daher kann ich einen Besuch in unserem Theater empfehlen. Wir haben viele erfolgreiche Premieren, kürzlich gab es eine Produktion von Don Carlos und Faust. Wir laden oft berühmte Sänger und Regisseure ein, auch aus Europa und Amerika. Wir haben ungewöhnlich interessante Auftritte, besonders wenn Valery Gergiev an der Konsole sitzt. Außerdem würde ich empfehlen, am White Nights Festival teilzunehmen, wo es immer ein sehr abwechslungsreiches Repertoire und eine sehr gute Besetzung gibt. Dies ist ein sehr großes Geschenk an die Öffentlichkeit.
2. Mai, wie wollen Sie dieses Jahr feiern? In der Tat gibt es an diesem Tag zwei wichtige Ereignisse - die Eröffnung der zweiten Bühne des Mariinski-Theaters und das 60-jährige Bestehen von Valery Gergiev?
Ein großes Konzert wird vorbereitet. Ich habe gehört, dass es Anna Netrebko, Olga Borodina und Ildar Abdrazakov geben wird. Jetzt haben wir drei Szenen, was mehr Konzerte bedeutet. Die zweite Szene ist sowohl für die Oper als auch für das Ballett gedacht. Ich habe dort letzten Sommer gesungen, als der Chor fertig war. Dies ist eine großartige Szene mit sehr guter Akustik.
Meiner Meinung nach war und ist das Mariinski-Theater das führende Opernhaus der Welt. Was ist das Geheimnis: in dem Ruf, der Künstler dazu zwingt, die Messlatte immer höher zu legen, oder in der Radierung von Künstlern?
Ich denke, beide Antworten sind richtig. Der weltberühmte Name des Theaters verpflichtet zur Aufrechterhaltung eines hohen Niveaus. Unsere Suche nach neuen Sängern hört nicht auf, Vorsprechen werden ständig durchgeführt.
Darüber hinaus sind viele Künstler eingeladen - sowohl für neue als auch für aktuelle Produktionen. Das Theater arbeitet daran, das professionelle Niveau der Künstler ständig zu verbessern, und wir selbst sind sehr daran interessiert. Unsere Sänger bereisen die Welt viel und sammeln neue Erfahrungen, während in unseren Biografien unser Theater durch ihre Heimatbühne gekennzeichnet ist. Es ist uns eine große Ehre, dass die führenden Künstler Europas und der Welt unsere Kollegen sind.
Victoria ist aus meiner Sicht nicht nur das Talent einer Opernsängerin, sondern auch ein Gespür für makellosen Geschmack, das sowohl von Profis als auch von Zuschauern geschätzt werden kann. Was investieren Sie persönlich in dieses Konzept und wie schaffen Sie es, Ihre Weiblichkeit zu betonen?
Um weiblich zu bleiben und Ihren Geschmack zu entwickeln, müssen Sie sich ständig auf Ihre berufliche Form einlassen, mit Vokal- und Sprachtrainern arbeiten. Es ist nützlich, auf verschiedenen Bühnen der Welt zu singen, auch im Ausland.
Weiblichkeit ist ein persönliches Gefühl. Es ist entweder gegeben oder nicht. In meinem Fall ist dies ein Geschenk des Schicksals, weil Künstler nicht immer genug Zeit haben, um auch nur in einen Schönheitssalon zu gehen. Gleichzeitig ist die Oper längst populärer geworden: Auf der Bühne wollen sie jung, schlank, schön sehen. Und die Sänger arbeiten aktiv daran. Schließlich ist die Erhaltung der körperlichen Fitness für die Arbeit unerlässlich, insbesondere wenn es um dynamische Leistungen geht.
Ich würde nicht sagen, dass die Elitekunst der Oper weit verbreitet ist, aber sie ist jetzt enger mit der Luxusindustrie verbunden. Zum Beispiel unterstützen viele Schmuckfirmen klassische Kunst und möchten ihren Schmuck bei bekannten internationalen Künstlern sehen.
Ich habe mit Montblanc zusammengearbeitet und war ein Botschafter des guten Willens für dieses Unternehmen. Sie luden mich zusammen mit Maria Mironova zur Präsentation der Schmuckkollektion ein. Letztes Jahr erhielt ich den Montblanc Voice Award und den Titel. Ich habe nicht vor, mit anderen Unternehmen zusammenzuarbeiten, halte dies jedoch für eine sehr gute Idee. Schließlich wurde die Oper ursprünglich als Kunst für ein Elitepublikum geboren - Könige und deren Gefolge. Und es bedeutete immer schöne, reiche Kostüme, Chic und Glanz. Ich bin sicher, dass die Zusammenarbeit mit der Oper und dem Ballett für Schmuckfirmen eine der besten Möglichkeiten ist, Ihre Kollektionen zu präsentieren und zu bewerben.
Und wie stehen Sie persönlich zu Schmuck?
Es gibt so ein Lied: "Die besten Freunde von Mädchen sind Diamanten" (lacht). Das ist schön. Es ist mir ein Vergnügen. Die Bühne erfordert luxuriöse Outfits und helle Dekorationen. Dies ist die Kleiderordnung für uns. Ich kann nicht sagen, dass ich viel Schmuck habe, aber es gibt Geliebte, die ich oft trage.
Und was sind Ihre Vorlieben, wenn es um Marken geht?
Ich mag Bvlgari, Cartier - sie sind die Kunst des Designers. Ich mag es, sie sogar in Zeitschriften zu bewundern, sie faszinieren mich. Ich interessiere mich sehr für Schmuck.
Und Schmuckdesigner lassen sich von weiblicher Schönheit und Kunst inspirieren, insbesondere vom Tanz. Denken Sie an die Van Cleef & Arpels Ball Legends Kollektion ...
Natürlich lassen sich alle Designer von lebenden Menschen inspirieren. Ich weiß, dass Dior, Yves Saint Laurent, Dolce und Gabbana Lieblingsmodels und -schauspielerinnen haben, die als ihre Musen fungieren.
Victoria, die letzte Frage. Was wünschen Sie Valery Abisalovich (Gergiev, künstlerischer Leiter des Mariinsky Theaters - ca. Hrsg.) Im Zusammenhang mit seinem Jubiläum?
Ich wünsche Valery Abisalovich eine gute Gesundheit, die für die Verkörperung all seiner Ideen ausreicht; ein Meer von Energie, das er mit uns teilen würde; der erfolg, der immer mitmacht. Ich bedanke mich sehr für die Gelegenheit, mit ihm zu kommunizieren und zusammenzuarbeiten.
Victoria, vielen Dank. Und ein gelungener Auftritt auf der Bühne des Emirates Palace.
